越剧是江南的，吴侬软语，缠绵婉转。独特的唱词与唱腔形成了越剧特有的风格气质。

　　最早接触越剧，是王文娟与徐玉兰的的越剧电影《红楼梦》，一段“葬花“、一段”哭林”将我深深打动，从此我便走近了越剧。

　　越剧与其它戏剧一样，演绎的多是男女之间的爱情。人世间最美好的爱情莫过于有情人终成眷属，过着夫唱妇随甜蜜的日子，然后在光阴里携手老去。然这一切却太过平和、无力，远远不及一波三折、命运多舛的爱情故事入戏。所以越剧中的爱情故事总是带着凄美，虽然最终也有花好月圆，个中的曲折艰辛却总是让人唏嘘不已。

　　越剧的经典剧目很多，如《梁山伯与祝英台》《桃花扇》《西厢记》《孔雀东南飞》《春香传》等等。这里的女子无论英台、香君、莺莺、春香，个个都姿容出众，妙曼动人，只要爱，便爱得淋漓尽致，爱得义无反顾，爱得地动山摇，越剧里的爱情是那样华美隽永：“山无棱天地合才敢与君绝。”

　　《西厢记》“琴心”，张君瑞遇见相府千金崔莺莺，从此白日里情思昏昏，黑夜中孤枕难眠。于是在一个月色朦胧的夜晚弹奏一曲《凤求凰》，“有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂……”琴声如泣如诉，传到西厢。莺莺听琴知音；“他曲未终，我情已通……感怀一曲断肠夜，知音千古从此同，尽在不言中。”台上如泣如诉，台下如痴如醉，爱情便在这美好的咏叹中回味无穷。

　　越剧里的爱情不仅仅在细腻优雅的唱词里，还在上下翻飞的水袖中，在或嗔或喜的眉眼间，反复进退，意味深长。我不知道现代人是否还相信爱情，那种忠贞不渝的爱情好像与我们渐行渐远，时代将爱情弄丢了，丢到一处荒凉却又现实的地方，现实又将爱情的灵魂吸走，剩下一具空洞麻木的外壳。不敢想，一个豪门千金爱上一个清贫的男子，抛弃丰厚的物质生活，心甘情愿地与心上人过男耕女织平凡的日子。不敢想，一个弱小的女子，为了自己的所爱，不惜舍弃自己如花的生命。

　　越剧中的女人做到了，越剧里的女人有丰满的个性，爱上了便不再迟疑，勇敢大胆热烈，任凭你封建礼教，都挡不住爱情的脚步。她们有办法，于是有了红娘。“叫张生藏在棋盘底下，我步步行来你步步爬，放大胆忍气吞声休要害怕，跟随着小红娘便可见着她。”小红娘的大胆源于崔莺莺的炽热、张君瑞的痴情。舞台上，红娘碎步如莲，眼神如炬，水袖如云，张生在她的带领下在棋盘下仔细行走，挥汗如雨，又是那样心潮澎湃。两个人一前一后，一明一暗，一上一下，字字相扣，步步相随，此刻台下观众的心都跟着红娘在走，他们一样激动着、期盼着，期盼见证一场轰轰烈烈的爱情，长相厮守，风月无边。

　　台下的观众轰然了，戏台上的爱情击中了他们。越剧里的爱情无处不在，剧中的女子一旦沉浸于爱情中便会像水一样融化在爱情里。要爱，便是深爱。哪怕爱错了，也绝不回头。

　　越剧中的男子大多是奶油小生，梁山伯是，张君瑞是，焦仲卿也是。即使《陆游与唐婉》里的陆游腰佩宝剑，也是一介书生。然这些书生虽然文弱，却是一个比一个痴情，一个比一个有才气。他们追求美好的爱情，不惜生死相随。他们天生是多情的，无论有多坚强，只要一遇到自己心仪的女子马上沉陷下去，万劫不复。

　　越剧中的女人善于用眼神，她们的眼睛很美，不是凤眼便是杏眼，目光清澈如水。越剧中的女人善舞水袖，或收或绕，或抖或翻，若流水清泓。越剧中的女子唱腔袅娜雅致，一开口，便像一场杏花春雨，慢慢将观众的心浸淫濡湿。

　　越剧中的男女都是唯美的，真所谓才子佳人。越剧中的爱情也是唯美的：西厢听琴，血溅桃花，化蝶双飞，孔雀空啼，如一帘幽梦，美到不想醒来。“愿得一人心，白首不相离。”，这样的爱情在舞台上演绎，却在现实中走远，我们只能在舞台下追思。

　　喜欢越剧，其实是怀念爱情。